olio su tela
40 x 40 cm
2025
Composizione
L’opera rappresenta un bosco stilizzato, con alberi verticali che dividono lo spazio in porzioni nette, e un grande tronco centrale che domina la scena. L’organizzazione è simmetrica ma non rigida, e l’inserimento dell’animale (un gufo, in alto a sinistra) aggiunge un punto focale interessante. I movimenti curvilinei dell’erba e le forme a spirale (forse rocce o fiori stilizzati) nel primo piano bilanciano la verticalità rigida degli alberi.
Uso del colore
La tavolozza è vivace e innaturale, con un cielo viola che dona un’atmosfera onirica o surreale. Le tonalità verdi dell’erba e delle foglie sono audaci, con pennellate larghe e vibranti. Il tronco centrale usa un caldo marrone con variazioni che simulano profondità. L’uso del colore richiama la pittura espressionista e fauve, dove l’aderenza alla realtà è sacrificata in favore dell’effetto emotivo.
Tecnica e stile
Il dipinto appare eseguito con pennellate marcate e sintetiche, quasi come una versione pittorica della tecnica del pastello a olio o del rilievo grafico. Le spirali e i vortici suggeriscono un movimento interno della natura. È una tecnica volutamente ingenua, quasi naïf, ma che sembra consapevole del proprio stile. Il risultato è decorativo e narrativo, simile a certe illustrazioni per l’infanzia o all’arte popolare rivisitata in chiave moderna.
Simbolismo e interpretazione
L’atmosfera generale è misteriosa ma non minacciosa. Il gufo, simbolo di saggezza e osservazione notturna, sembra essere un guardiano silenzioso del bosco. Il cielo viola e la luce irreale suggeriscono che potremmo trovarci in una scena da sogno, o forse in una visione interiore del mondo naturale. Le spirali sul terreno potrebbero alludere a cicli naturali, crescita, o semplicemente essere elementi ornamentali che aggiungono ritmo visivo.
Impatto emotivo
Il quadro comunica una sensazione di magia, calma e contemplazione, quasi fiabesca. L’uso dei colori non naturalistici amplifica la sensazione di trovarsi in un luogo immaginario o idealizzato.
Conclusione
Quest’opera ha il fascino dell’arte spontanea ma ragionata, con una ricerca estetica chiara nei contrasti cromatici, nella ripetizione delle forme e nella costruzione spaziale. Il bosco diventa un luogo mentale, animato da presenze simboliche e forme vitali. È un’opera che unisce semplicità e profondità in modo giocoso, ma non superficiale.